Biographie de Steve McQueen
Vous connaissez déjà certains films de cet acteur de légende, mais vous aimeriez en connaître davantage sur sa vie trépidante ? Vous souhaitez connaître les causes qui l’ont décidé à quitter le corps des Marines américains et à lancer sa carrière d’acteur ?
Prenez part à l’histoire d’un acteur rebel surnommé le « King of cool », l’enfant terrible du cinéma américain, une icône U.S. intemporelle, en parcourant sa biographie.
Dans cet article vous découvrirez :
- La filmographie de Steve McQueen
- Ses différentes épouses et ses péripéties amoureuses
- Les malheureuses causes exactes révélées de la mort de Steve McQueen
Le mythique acteur de « Bullitt » s’apprête à révéler ici, tous ses secrets.
À votre tour, découvrez-les sans plus attendre.
Qui était Steve McQueen ?
Steve McQueen, de son vrai nom Terence Stephen McQueen, (né le 24 mars 1930 à Indianapolis, Indiana, États-Unis - mort le 7 novembre 1980 à Juarez, Mexique), star de cinéma américaine macho et laconique des années 1960 et 1970. Froids et stoïques, ses héros solitaires s'exprimaient par des actions et rarement par des mots.
Steve Mcqueen a tourné en tant que figurant, dans son premier film en 1958, « Marqué par la haine », dont le réalisateur était Robert Wise.
L'acteur s'est fait connaître en 1958, grâce à ses rôles principaux dans le classique de science-fiction « The Blob » et le western télévisé « Wanted : Dead or Alive ».
L'une des stars de cinéma les plus populaires des années 1960 et 1970, il était connu pour son allure robuste et son personnage de dur à cuire, mis en valeur dans des films tels que La grande évasion (1963), Bullitt (1968), L'affaire Thomas Crown (1968) et La fuite (1972). Atteint d'un cancer en 1979, McQueen est décédé le 7 novembre 1980 au Mexique.
Les Début de la Vie d’une Légende du Cinéma Américain
Terrence Steven McQueen est né le 24 mars 1930 à Beech Grove, dans l'Indiana. Il connaît à peine son père, William, qui abandonne McQueen et sa mère, Julian, alors qu'il n'a que quelques mois. Plus intéressée par sa propre vie, Julian confie bientôt McQueen à son arrière-grand-oncle Claude Thompson. Il reste avec son arrière-grand-oncle dans sa ferme de Slater, dans le Missouri, pendant de nombreuses années, et voit sa mère de temps en temps.
Quand McQueen avait environ 12 ans, il retrouva sa mère après que celle-ci se soit remariée. Ils ont fini par déménager à Los Angeles, en Californie, où il a commencé à fréquenter les gangs locaux. Il se fait prendre à voler des enjoliveurs de voitures à deux reprises et finit par atterrir en maison de redressement, la California Junior Boys Republic à Chino.
Au début, McQueen a eu du mal à s'adapter à ce nouvel environnement, enfreignant fréquemment les règles et s'échappant même plusieurs fois, avant de se lier d'amitié avec un membre du personnel et de s'installer. Il pensera plus tard que cette expérience a changé sa vie, déclarant : "J'aurais fini en prison ou quelque chose comme ça. J'étais un enfant sauvage", selon le livre « My Husband, My Friend », de la première femme de McQueen, Neile McQueen Toffel.
Ses Premiers Emplois avant l’Acting
McQueen accepte de rejoindre sa mère à New York en 1946, mais à son arrivée, il découvre que sa mère l'a installé dans un autre appartement, au lieu de le laisser vivre avec elle. McQueen prend rapidement son envol et s'engage dans la marine marchande pour une courte période à bord du SS Alpha. Le travail ne fonctionne pas non plus, et il quitte le navire alors qu'il est amarré en République dominicaine.
Avant de rentrer aux États-Unis, McQueen a travaillé dans un bordel en tant que porteur de serviettes pendant un certain temps. Il rentre chez lui et commence une série de petits boulots à travers le pays, notamment sur des plates-formes pétrolières et dans une fête foraine.
McQueen enchaîne les petits boulots et en 1947, il s'engage dans le corps des Marines et devient conducteur de char. Il sert pendant trois ans dans le corps des Marines mais faisant preuve de rébellion, il se retrouve en prison pour avoir transformé un week-end en deux semaines de vacances. McQueen est loin d'être un soldat modèle : "J'ai été rétrogradé au rang de simple soldat environ sept fois. La seule façon dont j'aurais pu être nommé caporal était que tous les autres soldats des Marines soient morts", a-t-il déclaré, selon l'ouvrage de Marshall Terrill, Steve McQueen : « Portrait of an American Rebel ».
Après avoir été libéré des Marines en 1950, McQueen passe quelque temps à Myrtle Beach, en Caroline du Sud, et à Washington, D.C., avant de revenir à New York. Il traîne dans le quartier de Greenwich Village, une enclave bohème. Pendant un temps, McQueen semble sans but, déménageant et changeant fréquemment d'emploi. Il a découvert sa vocation avec l'aide d'une petite amie qui était également une actrice en herbe. Avec le soutien du G.I. Bill, McQueen s'inscrit en 1951 au Neighborhood Playhouse, dirigé par Sanford Meisner.
Ensuite, Mcqueen commence à jouer au « Neighborhood Playhouse » de New York en 1952. Il travaille occasionnellement au théâtre et fait ses débuts à l'écran avec un petit rôle dans « Somebody Up There Likes Me » (1956). Son premier rôle principal est dans le classique d'horreur « The Blob » (1958), et la même année, il obtient le rôle principal d'un chasseur de primes dans la série télévisée « Wanted : Dead or Alive », qui a duré jusqu'en 1961.
Les Débuts de McQueen en tant qu'Acteur
Le premier rôle de McQueen en tant qu'acteur est un petit rôle dans une production théâtrale yiddish ; il n'a qu'une réplique et est retiré du spectacle après quatre soirées. Malgré cet échec, il est évident que McQueen a du talent, et il obtient une bourse pour étudier à l'école Uta Hagen-Herbert Berghof en 1952. Quelques années plus tard, McQueen est accepté au prestigieux Actors Studio, où il étudie avec Lee Strasberg.
En 1956, McQueen participe à sa seule production à Broadway, en reprenant le rôle principal du junkie Johnny Pope de Ben Gazzara dans « A Hatful of Rain ».
Cette année-là, il tient également un petit rôle dans le long métrage « Somebody Up There Likes Me » (1956), dans lequel joue Paul Newman. Il ressent une certaine rivalité avec Newman, un collègue de l'Actors Studio.
Steve McQueen et son Incroyable Succès à Hollywood
McQueen goûte à la célébrité pour la première fois en 1958 avec le rôle principal de Steve Andrews dans le film de science-fiction « The Blob », une œuvre cinématographique qui devint un classique culte. Cette année-là, il est également la vedette du western télévisé « Wanted-Dead or Alive », dans le rôle du chasseur de primes Josh Randall. La série connaît un grand succès et McQueen commence à attirer l'attention d'Hollywood.
En 1959, McQueen joue dans le drame criminel "The Great St. Louis Bank Robbery", et apparaît également avec Frank Sinatra dans le drame de guerre « Never So Few ». À cette époque, il se découvre une passion pour la conduite de voitures de course. McQueen était déjà un fan de longue date des motos.
Au début des années 1960, McQueen atteint la célébrité lorsqu'il apparaît dans deux films d'action réalisés par John Sturges. Le premier est le western :
- « Les Sept mercenaires » (1960), dans lequel il joue le rôle principal en compagnie de Yul Brynner et Charles Bronson dans le rôle des défenseurs d'un village mexicain. Son émission de télévision prend fin peu après, ce qui lui donne l'occasion d'accepter d'autres rôles au cinéma.
À l'instar de Steve McQueen, optez pour un style western viril et dans l'ère du temps, avec une de nos ceintures cowboys :
- Le deuxième film d'action qui a affiné l'image de McQueen est « La grande évasion » (1963), dans lequel il incarne un captif allié dans un camp de prisonniers allemand de la Seconde Guerre mondiale qui s'échappe audacieusement en moto. Avec « La grande évasion », McQueen est en tête d'affiche et montre au monde qu'il est une véritable star du cinéma.
McQueen joue dans plusieurs films de qualité au cours des années 1960, notamment :
- L'Amant de guerre (1962),
- L'Amour avec le bon étranger (1963),
- Soldat sous la pluie (1963),
- Bébé, la pluie doit tomber (1965) et
- Le Kid de Cincinnati (1965).
Bullitt et ses autres Films à Succès
D'autres succès au box-office suivent, notamment le drame du jeu « The Cincinnati Kid » (1965) et le western « Nevada Smith » (1966). McQueen reçoit sa seule nomination aux Oscars pour son travail dans le drame militaire « The Sand Pebbles » (1966), où il incarne un ingénieur de la marine en poste sur une canonnière en Chine dans les années 1920.
Il remporte ensuite un autre succès avec le film policier romantique « L'affaire Thomas Crown » (1968), avec Faye Dunaway dans le rôle d'une séductrice hors pair. Dans ce film, McQueen incarne un voleur riche et élégant, et c'est l'une de ses interprétations les plus mémorables.
La même année, McQueen fait sensation dans le rôle d'un policier de San Francisco dans « Bullitt », notamment pour son rôle dans l'une des plus célèbres poursuites en voiture de l'histoire du cinéma. Dans ce film, l'enthousiasme réel de McQueen pour la course automobile entre en jeu dans une célèbre course poursuite dans les rues de San Francisco, pour laquelle McQueen lui-même fait office de cascadeur.
Dans la même veine, il tente d'exploiter sa passion pour la course automobile dans « Le Mans » (1971), avec un succès limité. Dans le but d'avoir un meilleur contrôle créatif, McQueen forme « First Artists Productions » avec Barbra Streisand, Sidney Poitier, Newman et Dustin Hoffman la même année.
De nombreux autres films à succès suivent dans les années 1970. Dans The Getaway (1972) de Sam Peckinpah, il partage l'affiche avec Ali McGraw, qui devient en 1973 la deuxième de ses trois épouses ; ils divorcent en 1978.
Parmi les autres films de cette période, citons le très bien accueilli :
- Papillon (1973) et le populaire film catastrophe,
- La Tour infernale (1974).
La Vie Personnelle trouble de McQueen et ses Rôles ultérieurs
Se tournant vers des films traitant de thématiques, plus sérieuses, plus graves, McQueen connaît un meilleur succès dans le rôle-titre de « Junior Bonner » (1972), un drame familial bien accueilli et réalisé par Sam Peckinpah. Cette année-là, il joue également dans « The Getaway », avec Ali MacGraw. McQueen a ensuite été acclamé pour sa performance dans le drame carcéral « Papillon » (1973), aux côtés d'Hoffman.
Au fil de sa carrière, les démons personnels de l'acteur ont commencé à éclipser son talent. Séparé de sa première femme, Neile, avec qui il a eu des enfants, Chad et Terry, McQueen a entamé une romance avec MacGraw pendant le tournage de « The Getaway ». La liaison fait scandale, car l'actrice est alors mariée au producteur Robert Evans, mais McQueen et MacGraw se marient en 1973. Leur relation devient de plus en plus orageuse, en partie à cause de la consommation d'alcool et de drogues de McQueen, jusqu'à leur divorce en 1978. Ses deux ex-femmes ont déclaré plus tard que l'acteur pouvait être violent physiquement et était souvent infidèle.
Cependant, McQueen ne s'épanouit guère en tant qu'acteur. Il fait une pause de trois ans pour jouer et produire une adaptation à l'écran de la pièce de théâtre d'Henrik Ibsen, « An Enemy of the People » (1977), un drame sur les efforts d'un scientifique pour dénoncer la pollution de l'eau de sa communauté.
Le film, qui est un véritable travail d'amour pour l'acteur, est mal reçu et ne sort pas en salle.
Il est presque méconnaissable dans le film avec ses cheveux longs, sa barbe et son physique plus lourd, et le public ne sait pas quoi penser de l'interprétation de son héros d'action en tant que scientifique luttant contre la pollution. Après l'échec de ce projet au box-office, McQueen revient à des types de personnages plus familiers. Il joue dans le western :
- « Tom Horn » (1980) et,
- le film d'action « The Hunter » (1980) son dernier film.
Descente aux Enfers : De Quoi est Mort Steve McQueen ?
À cette époque, Steve McQueen est terriblement malade du cancer. Il présente depuis un certain temps des symptômes grippaux et des problèmes respiratoires, avant qu'une radiographie prise fin 1979 ne révèle qu'il a une tumeur au poumon droit. Les médecins ont déclaré que ce type de cancer provenait d'une exposition à l'amiante et qu'il était connu pour être agressif et en phase terminale. Peu de temps après avoir reçu ce diagnostic, McQueen épouse le mannequin Barbara Minty en janvier 1980.
McQueen passe les derniers mois de sa vie dans une clinique au Mexique, à la recherche de thérapies alternatives pour son cancer. La mort de Steve McQueen au eu lieu le 7 novembre 1980 à Ciudad Juarez, au Mexique, après avoir subi une intervention chirurgicale pour enlever plusieurs tumeurs. MacGraw a un jour décrit McQueen comme un "mélange de garçon de ferme et de dur à cuire", et c'est ce mélange unique qui lui a permis de laisser une impression indélébile sur le grand écran.
Héritage et Ventes aux Enchères des Biens d’une Icône du Cinéma Américain
McQueen a fait les gros titres à titre posthume en 2013, lorsque son pick-up Chevy de 1952 - le dernier véhicule qu’il n’ait jamais conduit - a été mis aux enchères. En ce qui concerne les voitures de Steve McQueen, au moment de sa mort, l'acteur, un passionné de longue date de voitures et de motos, aurait possédé plus de 60 véhicules classiques/rares. Quatre ans plus tard, la Porsche 917 de Steve Mcqueen et la combinaison de course du Mans de McQueen ont également été mises en vente.
En 2017, le pasteur Greg Laurie a exploré le côté religieux peu connu de l'acteur dans son livre Steve McQueen : « The Salvation of an American Icon ». Le livre était accompagné d'un documentaire, sorti plus tard dans l'année.
À l’instar de Steve McQueen laissez s’exprimer votre côté rebel
McQueen représente à la fois une puissante icone américaine, un acteur à la fois, macho, rebel, et charismatique. Après un service dans les Marines Américains son tempérament autoritaire a repris le dessus, et il a trouvé un moyen d’expression dans son jeu d’acteur, tantôt dans des films de western, tantôt dans des films d’actions, où il a parfois lui-même effectué les cascades, comme c’est le cas dans le légendaire film « Bullitt » de 1968. Vous avez découvert un acteur qui a fasciné et continue à le faire encore de nos jours, au caractère bien trempé, davantage dans l’action que dans les mots.
À l’image de cet incroyable acteur américain, passionné de vitesse, et de motos, un rebel U.S. invétéré, affirmez votre nature profonde, avec un de nos t-shirts, une de nos bagues, ou encore une de nos vestes américaines Bikers :
